Emilie Valentin

Émilie Valentin est une artiste française reconnue dans le domaine de la marionnette, où elle a développé une carrière marquée par une approche créative et multidisciplinaire. Née en 1940 à Lyon, elle s'est d'abord formée aux techniques traditionnelles de la marionnette au contact d'artisans et de pédagogues tels que Mireille Antoine et Robert Bordenave, dans le cadre d'ateliers organisés à Lyon dans les années 1970. Son parcours l'a menée à explorer les marionnettes comme un moyen d'expression théâtrale, intégrant des éléments de littérature, de sculpture et de poésie pour créer des spectacles qui mêlent tradition et innovation.

Au fil de sa carrière, elle a fondé et dirigé des compagnies théâtrales, notamment le Théâtre du Fust en 1975 à Montélimar, qui a évolué pour devenir la Compagnie Émilie Valentin en 2009, avec une implantation ultérieure au Teil. Ses créations se distinguent par leur diversité, allant de petites formes populaires, comme des spectacles de rue avec des marionnettes manipulées à vue, à des productions plus ambitieuses pour des scènes nationales. Parmi ses œuvres notables, elle a présenté des spectacles au Festival d'Avignon, tels que *Un Cid* en 1996, qui utilisait des marionnettes en glace pour une interprétation innovante du classique de Pierre Corneille, et *Qui t'a rendu comme ça ?* en 1999, inspiré des textes de Roberto Arlt.

Émilie Valentin a également collaboré avec diverses institutions culturelles, contribuant à enrichir le patrimoine de la marionnette en France. Ses productions intègrent souvent des techniques traditionnelles, comme les marionnettes à fils ou à tringles, tout en incorporant des influences contemporaines. Au-delà de la scène, elle a participé à des expositions et des collections, mettant en lumière le rôle des marionnettistes dans la préservation d'un art vivant qui croise les disciplines artistiques. Son travail s'inscrit dans la décentralisation théâtrale, avec des représentations qui ont circulé à travers le pays et à l'international, favorisant l'accès à des formes artistiques populaires et innovantes. Aujourd'hui, elle continue de contribuer à la transmission de cet art, en soulignant l'importance des artisans et des créateurs derrière les marionnettes.