Nidia Gongora

Nidia Góngora est une chanteuse et compositrice colombienne née dans la communauté afro-colombienne de Timbiquí. Elle est considérée comme l'une des principales artistes de la musique marimba de la région du Pacifique Sud et comme une gardienne de la tradition orale. Elle est à la tête de groupes régionaux de premier plan, dont le Grupo Canalón, et joue un rôle de conseillère auprès de groupes plus jeunes.

Góngora, qui a grandi à Timbiquí, est une fervente défenseure du patrimoine culturel afro-colombien de la côte Pacifique. Avec son groupe, Canalón de Timbiquí, et en tant qu'artiste solo, elle met en valeur la musique folklorique traditionnelle de la région, un genre appelé curralao, interprété avec la marimba et la percussion.

En 2021, Góngora a collaboré avec le producteur anglais Quantic sur l'album Almas Conectadas, fusionnant son style folklorique avec la musique électronique. Le résultat est une œuvre à couper le souffle qui favorise le dialogue interculturel et attire de nouveaux collaborateurs. Grâce à Quantic, Góngora a rencontré le trompettiste et producteur français Etienne Sevet, qui se produit sous le nom de Bongo Hop.

La même année, elle a sorti La Ñapa, sa troisième collaboration avec Sevet. Dans la chanson titre, qui met en valeur une section de cuivres puissante et met en valeur le talent de Sevet pour les arrangements adaptés à la piste de danse, Góngora chante un vendeur de rue en colère. Elle présente au public l'argot colombien et aborde avec humour la réalité de la débrouille dans une ville où les gens luttent pour joindre les deux bouts.

Góngora attribue son amour de la musique à son éducation. « Je viens d'une famille de chanteuses de Timbiquí, et j'ai grandi en écoutant de la musique traditionnelle du côté de ma mère et de la musique du monde entier du côté de mon père, explique-t-elle. « Ma famille a sans aucun doute cultivé mon amour de la musique ».

Timbiquí étant une ville très musicale, Góngora a toujours eu un lien fort avec la musique. Elle s'est d'abord concentrée sur la musique folklorique traditionnelle, puis a commencé à explorer d'autres univers musicaux à travers la musique du Pacifique.

Góngora décrit la musique traditionnelle de Timbiquí comme un son qui vient de la jungle et de la mer, représentant les éléments naturels. Les instruments utilisés, tels que la marimba de chonta, le bombo et le cununo, sont fabriqués à partir de matériaux locaux et rappellent aux habitants de la région Pacifique qu'ils vivent en harmonie avec la nature.

Le chant fait également partie intégrante de cette tradition orale, les femmes apprenant à harmoniser leurs voix et à préserver, à travers le chant collectif, une tradition ancestrale. La musique est transmise de génération en génération et est considérée comme un espace rituel où l'on chante la nature, la vie et même la mort.

Góngora reconnaît le rôle important des femmes dans la préservation de cette tradition, malgré le machisme. Elle explique qu'il existe un fort mouvement matriarcal dans le Pacifique, centré sur les femmes et les grand-mères, qui sont les gardiennes des histoires, des anecdotes et de la sagesse. Ce sont elles qui élèvent les enfants, s'occupent des tâches domestiques et agricoles, et qui sont à l'origine de nombreux espaces culturels et politiques.

Góngora est à la tête du groupe Canalón de Timbiquí, un processus de relais musical entre les générations. Elle a pour mission, en tant que chanteuse, de préserver et de promouvoir la tradition musicale auprès des générations futures.

En plus de son travail de compositrice et d'interprète, Góngora est également engagée dans la promotion de la musique traditionnelle du Pacifique à l'échelle internationale. Elle considère que cette musique a un pouvoir de guérison et de transformation, et qu'elle parle d'un territoire ostracisé et appauvri, mais aussi de la force et de la résilience de la communauté noire.

En 2017, Góngora a commencé à expérimenter la fusion de la musique folklorique avec la musique électronique en collaborant avec le producteur britannique Quantic. Bien que ce nouveau style ait été initialement difficile à comprendre pour les aînés de sa communauté, qui craignaient que la musique perde son identité, Góngora a réussi à expliquer que son intention était d'explorer la puissance de la musique traditionnelle à travers différentes sonorités.

La collaboration de Góngora avec Etienne Sevet, alias Bongo Hop, est née de sa volonté d'amener la musique de Timbiquí sur la scène internationale et d'explorer de nouveaux univers musicaux. Elle apprécie particulièrement le travail de Sevet et sa curiosité pour les différents styles musicaux. Leur projet commun connecte la musique de Timbiquí à ses racines africaines et mélange trois cultures différentes en un seul acte musical.

Góngora a également collaboré avec d'autres artistes, tels que Montoya et Grupo Socavon, et son talent de compositrice, son charisme sur scène et sa voix unique en font une étoile montante.