Jouer Juste, méthode de l'acteur par Robert Castle

Jouer Juste - Méthode de l'acteur par Robert Castle à Montpellier
Du 5 au 16 Octobre 2026

Ce stage est conventionné AFDAS.
ATTENTION: il est important de procéder au plus tôt à votre envoi de dossier auprès de l'AFDAS pour confirmer votre participation au stage. D'une part les prises en charge AFDAS seront attribuées aux 10 premiers demandeurs, et d'autre part le traitement du dossier peut prendre du temps. L'AFDAS ne reçoit pas les dossiers parvenus moins de 3 semaines avant le stage. Ne perdez pas de temps!
Pour les financements par le biais de Pole Emploi, la démarche peut être plus longue et les dossiers doivent parvenir au moins 5 semaines avant le stage!
Retrouvez les modalités de financement au bas de cette description.


La Castle Acting Technique : une évolution de la Method de l'Actors Studio.

Il s'agit d'une discipline de l'acteur lui permettant de retrouver méthodiquement le chemin d'une disponibilité corporelle et émotionnelle propices à un jeu fondé sur des impulses organiques et sur leur libre expression. Elle offre aux comédiens la liberté d'être émotionnellement disponibles et artistiquement créatifs, au théâtre comme au cinéma. Elle se compose d'une technique d'entrainement à part entière et d'un grand nombre d'exercices spécifiques répondant aux enjeux fondamentaux de l'acteur :
• comment construire son personnage ?
• comment être authentique dans son jeu, sans forcer les émotions ?
• comment se défaire des tics de jeu ?
• comment libérer une impulsion à travers le filtre d'un personnage?
• comment jouer de façon organique ?
• comment comprendre plus profondément le contexte de la pièce ou du film, et les motivations intrinsèques du personnage?

La qualité de jeu atteinte n'est alors plus seulement réaliste : elle est si organique qu'elle en devient magiquement réelle.
La Castle Acting Technique mise au point par Robert Castle et Alejandra Orozco permet ainsi d'affiner le processus artistique individuel de chaque acteur/actrice en déployant leur créativité dans ce qu'elle a de plus personnel, c'est pourquoi elle s'adresse aux comédiens et aux artistes du spectacle de diverses disciplines (danseurs, chanteurs, clowns, mimes, réalisateurs, metteurs en scène).



Laissez le personnage vous animer !

Véritable évolution de « The Method » de Stanislavski et de Lee Strasberg à l'Actors Studio, la Castle Orozco Acting Technique est axée sur le processus de création du personnage par l'imagination, la mémoire sensorielle, l'Expérience Imaginée (Imagined Experience ©) et l'intelligence intrinsèque du corps.

Tout au long du stage, les exercices, le travail sur le corps et l'exploration des pièces et des
scénarios construisent une boite à outils personnalisée qui s'avère rapidement indispensable à l'acteur, et utilisable tout au long de sa carrière artistique.
C'est la raison pour laquelle cette technique s'adapte aux comédiens, mais aussi aux artistes de toutes disciplines. L'acteur découvre en lui-même une disponibilité physique et émotionnelle qui l'amène à jouer moment après moment, en prenant appui sur des impulses orgniques et spontanés et sur leur libre expression à travers le personnage. Pour ce faire, l'acteur doit se rendre capable de vivre à travers son personnage sans aucune interférence de sa propre conscience. La qualité de jeu est alors propulsée à un tel niveau d'organicité qu'elle apparait soudain magiquement réelle, loin de tout cliché. L'acteur atteint alors ce que Robert Castle nomme “la vérité inattendue”.


Programme :

• Matinée 10h-13h :
Relaxation complète du corps à travers un travail de respiration et de soutien vocal. Cette préparation physique est nécessaire au renforcement de la présence de l'acteur. Avec un entrainement régulier, le temps nécessaire à sa pratique se raccourcit et offre une clé au comédien pour chasser le trac et se rendre rapidement présent. Elle permet notamment aux comédiens de localiser et éliminer, suivant une séquence très précise, les tensions à chaque endroit du corps.
Des exercices de mémoire sensorielle et des expériences imaginées (Imagined Experience©) prennent ensuite le relais. Par leur biais, le comédien revit une situation donnée ou imagine une scène fictive à l'aide de ses 5 sens.
• Déjeuner 13h-14h
• Après midi 14h-17h :
Travail des scènes avec un partenaire et/ou des monologues. Le même temps est consacré à chaque participant qui passe sur scène. Les textes sont choisis par Robert Castle en fonction des besoins et des envies exprimés par chaque participant lors de l'entretien de préparation. Les textes sont envoyés une semaine avant le début du stage et sont disponibles au choix en français ou en anglais.
▪ Chaque acteur travaille sur une scène et un monologue; les textes sont toujours issus de l'oeuvre de grands auteurs.
▪ Les textes sont fournis aux participants et les binômes d'acteurs sont formés avant que le stage ne démarre.
▪ Les acteurs ont la possibilité de passer plusieurs fois chacun sur le plateau: les passages sur plateau sont réguliers et équitables pour tous les participants.
▪ Le stage est en Français et en Anglais (donné en Anglais et traduit en Francais); les scènes et les monologues peuvent être joués en Français ou en Anglais, à la convenance du participant.

Le dernier jour du stage, Robert Castle dresse un bilan pour chacun des stagiaires et fournit des indications personnalisées sur les axes de travail futurs du comédien selon les critères suivants :
• travail sur le personnage et son univers,
• techniques de jeu,
• progrès, difficultés surmontées, types d'exercices à travailler spécifiquement.
Une attestation de stage est remise à chaque participant en fin de stage.



Objectifs :
• Décoder « The Method » Stanislavsky/Strasberg
• Construire un personnage
• Créer un lien entre soi et le personnage à travers la mémoire sensorielle
• Produire les conditions émotionnelles et spécifiques du personnage de manière organique
• Etre le personnage sans surjouer. Jouer juste


Déroulement
• Du lundi au vendredi de 10h à 17h durant 2 semaines (total : 60h)
• Relaxation, exercices de mémoire sensorielle, construction du personnage
• Travail des scènes au plateau (au choix en français ou en anglais)
• Stage en anglais avec traduction simultanée, pas de niveau d'anglais requis
• 12 participants.


Robert Castle et Alejandra Orozco

Robert Castle a étudié avec Lee Strasberg et Peggy Feury avant de travailler avec des acteurs reconnus comme Sean Penn, Charles Durning, Michelle Pfeiffer, Jeff Goldblum ou Jane Fonda. Il a enseigné au Lee Strasberg Theatre & Film Institute, à la State University of New York et à l'UCLA avant de fonder l'International Theatre New York avec la comédienne et metteure en scène Alejandra Orozco.
Alejandra Orozco a étudié au Lee Strasberg Theatre & Film Institute et au Centro Universitario de Teatro (CUT) à Mexico et a été primée de nombreuses fois en tant que comédienne et metteure en scène (Hola, Ace Award Best Actress, Best Director entre 2000 et 2006 à New York).
Leur méthode intègre le travail de Stanislavski et de Strasberg, méthode qu'ils ont continué à développer au cours de leurs carrières d'acteur/actrice, de metteur(e)s en scène et de pédagogues. Robert Castle y a apporté une évolution qui lui est propre et lui a valu d'être le professeur le plus demandé du Lee Strasberg Theatre & Film Institute.
Aujourd'hui, Robert Castle et Alejandra Orozco dirigent des stages et masterclasses très réputés dans de nombreux pays.


Tarifs :
Tarif du stage de 60h : 1400€ par Afdas ou France Travail, 1200€ en auto financement


Modalités de prise en charge :

Ce stage est conventionné auprès de l'AFDAS. Nous vous invitons à vérifier votre éligibilité à un financement auprès de l'AFDAS ou de Pôle Emploi. Quelques places sont également disponibles pour des participants qui ne bénéficient d'aucun financement extérieur.

• Vous êtes artiste et vous avez le statut d'intermittent : L'AFDAS peut prendre en charge la formation (voir conditions auprès de l'AFDAS de vote région). Il faut préparer votre dossier de prise en charge accompagné d'une lettre de motivation bien argumentée. La prise en charge n'est pas automatique et le dossier doit être déposé au minimum 4 semaines avant le début de la formation.
Si vous habitez à plus de 50km du lieu de formation, l'AFDAS peut vous rembourser une partie de l'hébergement et du voyage.
• Vous êtes artiste mais vous n'avez pas ou plus le statut d'intermittent : 
Vous pouvez bénéficier de la prise en charge de l'AFDAS si vous avez effectué 48 cachets dans les 24 derniers mois. Le droit à la formation professionnelle est indépendante du statut d'intermittent.
• Vous êtes artiste mais vous avez fait un stage dans les 12 derniers mois, ou vous n'avez pas cumulé 48 cachets dans les 24 derniers mois : 
Vous pouvez avoir l'aide de Pôle Emploi pour la prise en charge partielle ou totale de la formation. Le dossier doit être déposé au minimum 6 semaines avant le début de la formation car la démarche prend du temps, et seuls les dossiers finalisés et acceptés 2 semaines avant le stage seront retenus.
Les heures de formation peuvent compter dans le calcul de vos heures pour le statut d'intermittent sous certaines conditions. Renseignez-vous auprès de Pôle Emploi.
• Vous êtes artiste mais les prises en charge de l'AFDAS et de Pôle Emploi vous ont été refusées : 
Vous avez la possibilité de participer au stage en le finançant vous-même. Contactez-nous pour que nous mettions en place des facilités de paiement.



Contactez-nous pour tout renseignement concernant les possibilités de prise en charge :
Aurélien Ferru
06 89 81 95 76
jouerjuste.montpellier@itnewyork.eu

Horaires

10h - 17h

Tarifs

Afdas, France travail: 1400€
Auto financement: 1200€