L’atelier que je propose se concentre sur plusieurs points :
-développer les capacités d’observation des participants et leur sensibilité à l’expressivité des postures et des mouvements;
-développer la conscience qu’ils ont de leur corps (isolation des différentes parties du corps ; utilisation des fondamentaux du mime corporel – gammes et contrepoids ; travail de contact improvisation pour préciser/affiner la réponse aux propositions du partenaire et la qualité du mouvement);
-développer la capacité des participants à créer des phrases de mouvements à partir d’actions concrètes, d’images ou d’improvisation;
-développer leur mémoire chorégraphique (être capable d’isoler, de retenir, de reproduire et de transformer une phrase de mouvements);
-développer la conscience qu’ils ont de l’espace et la manière dont celui-ci conditionne les mouvements et les déplacements;
-développer leur réactivité (réagir plus rapidement à ce qui se passe dans l’espace du plateau ; être capable de réutiliser/transformer dans l’instant une phrase de mouvements pour répondre pertinemment à la proposition d’un partenaire);
-les aider à acquérir une plus grande autonomie vis-à-vis du metteur en scène et à faire des propositions plus abouties.

Quelques mots sur la formatrice:
Après cinq ans passés à étudier le mime corporel dramatique (d’abord en France, puis aux Etats-Unis en tant qu’assistante de recherche auprès de Thomas Leabhart) et deux ans passés en Pologne, où j’ai développé en tant qu’actrice (au sein du Teatr Jednego Wiersza, dont le travail s’inspire de Grotowski, période du Théâtre-Laboratoire) une pratique théâtrale fondée sur l’expressivité, l’organicité et la rapidité du mouvement, j’ai décidé de mener une recherche qui questionne le pouvoir dramatique du corps.
Pour moi, un acteur de théâtre physique n’est pas nécessairement un danseur ou un acrobate. Surtout, ce n’est pas un acteur qui s’agite sans arrêt et gratuitement, qui fait des gestes et des mines, qui paraphrase avec son corps le texte qu’il dit.
C’est au contraire un acteur conscient que chacun de ses mouvements possède un immense pouvoir d’évocation et qui est capable d’exprimer physiquement et concrètement les déchirements, les joies, les peurs et les questionnements de l’humain. C’est un acteur qui pratique un théâtre où le mouvement fait sens.

Cet atelier s’adresse à toute personne désireuse de questionner l’expressivité du corps.
Il aura lieu un week-end par mois, à raison de 10 heures par week-end.
12 participants maximum
Si vous êtes intéressé(e), écrivez-moi à stagethphysique@gmail.com en m’expliquant vos motivations.
A très bientôt.

Contacter l'auteur de l'annonce